El último testigo (Aka The Parallax View)

3*

[Spoiler: ¿Se imaginan una conspiración para asesinar políticos incómodos? ¿Se imaginan a una misteriosa empresa, Parallax (como las que describe Dave Eggers), detrás de esa conspiración? ¿Se imaginan a alguno de ustedes investigando para desenmascarar dicha conspiración? ¿Y se imaginan presentando una solicitud para entrar a formar parte de los recursos humanos de esa empresa? ¿Se imaginan que las cosas no acaban como uno espera? Pues bien, esto es justo de lo que trata esta película]. Warren Beatty, testigo de un crimen político en Seattle, descubre que el resto de espectadores del magnicidio están muriendo en extrañas circunstancias. Poco a poco se pone a investigar y lo que descubre no le hará ni pizca de gracia. Con una puesta en escena realmente sobria, típica de la filmografía del director (planos fijos, pequeños movimientos de cámara, ligeros travellings, grandes planos generales, etc.), y un ritmo adecuadamente sincopado, Pakula entrega al espectador uno de sus característicos thrillers de política-ficción (con más política que ficción, por cierto), y con un espíritu políticamente fustigador, en la línea de Acción ejecutiva o JFK, por ejemplo. A la postre, estamos ante un producto muy pesimista, que denuncia la naturaleza realpolitik que hay detrás de buena parte de la democracia liberal representativa USAmericana (tal y como destaca Beverly Merrill en su Reelpolitik Ideologies in American Political Film), y que, incluso, se atreve a ponerle una buena zancadilla a la comisión Warren, pantomima demócrata para averiguar los motivos del asesinato de Kennedy. Como diría el propio Beatty, en el clásico de Peter Biskind, Star: The Life and Wild Times of Warren Beatty, “there’s nothing that can destroy Democratic Party like a Democrat”. Convendría destacar la similitud entre el cine rodado por Coppola en la época (especialmente, las dos primeras partes de El padrino) con el aspecto visual de este film. No por casualidad, el artífice de las tres narraciones visuales es Gordon Willis, nada menos, que comenta su trabajo en el imprescindible The Masters of Light. Uno de esos films que ayudan al espectador ingenuo a comprender las reglas del juego político.

Capricornio Uno

3*

Tras el escándalo del Watergate (narrado en Todos los hombres del presidente) y en plena moda del cine de Ciencia Ficción y de catástrofes (Star Wars, Aeropuerto), Peter Hyams estrenó esta película sobre una conspiración nacional para amañar una misión tripulada a Marte, como muchos consideran que pudo ser la presencia del hombre en la Luna en 1969: un montaje Hollywoodiense. El film, protagonizado por un James Brolin post Westworld, Sam Waterston y O.J. Simpson, cuenta con el omnipresente pero coyuntural Elliot Gould así como con un nutrido grupo de característicos (Brenda Vaccaro, Telly Savalas, Karen Black), entre los que destaca el siempre acertado Hal Holbrook. Si bien la producción comienza como una película de Sci-Fi clásica, rápidamente se da paso a una trama de política ficción en la línea de Hangar 18. Plano a plano, la historia avanza a través de un ritmo sosegado pero seguro, como de otra época, en el que cada escena está bien engarzada con la anterior y con la siguiente, por lo que el ritmo y la tensión se va llevando con mano firme hasta la segunda parte del film, donde el guión da un vuelco y todo se transforma en una survival movie, llena de persecuciones y tiroteos. A propósito, algunas escenas de vuelo son francamente memorables. En definitiva, un auténtico “paranoid thriller of the space age”, tal y como escribe John Kenneth Muir, muy disfrutable y dignamente ejecutado.

Amanecer Rojo

2.5*

En un futuro cercano, una conspiración ruso-cubana (es decir, un entente comunista) invade el país de la libertad, desencadenándose nada menos que la III Guerra Mundial. Pero John Milius no quiere contar salvo una parte muy humilde de esa historia: la de unos jóvenes amigos y familiares del Medio Oeste (concretamente de Colorado, del Arapaho National Forest) que, cuando comienza la invasión, deben refugiarse en las montañas cercanas para sobrevivir y para intentar hace frente al invasor. Amanecer Rojo cuenta una historia de bautismo de sangre, lucha y resistencia paramilitar, es decir, una auténtica teen survival casera, hiper violenta y en un marco ideológico que se mueve entre la política-ficción, el panfleto patriotero conservador y la 2ª enmienda. Algo así a lo que el espectador puede encontrar en Invansión USA, de Alfred E. Green, que retrata una ficticia invasión USAmericana por parte de los rusos. Pero es que la paranoia databa de 1952 mientras que la de Milius es de 1984, justo en un momento en que todo el mundo quería un acercamiento entre los USA y la URSS. Aunque la premisa es bastante abstrusa y el desarrollo inverosímil, el film está bien rodado y la narración se sigue con un cierto aunque desconcertante interés. Por otro lado, la verdad, no se explica muy bien qué pueden hacer en este engendro (aunque relativamente entretenido) producto, Harry Dean Stanton, Powers Boothe o Ben Johnson. Por cierto, en el 2012 se estrenó un remake aun más absurdo, peligroso y chapucero.