American Gigolo

3.5*

No son pocos los thrillers USAmericanos que, con la excusa de desvelar un crímen, radiografían una buena parte de la sociedad del momento con sutileza y profundidad. En el caso de American Gigolo, el sospechoso de un asesinato es Julian (Richard Gere), un individuo que vende su compañía y su savoir-faire a mujeres muy bien posicionadas de la zona de Los Ángeles. Sin embargo, alguien parece haberle tendido una trampa, con lo que comienza a recibir la visita del detective Sunday (Hector Elizondo), que le acosa para que desvele su coartada así como algunos secretos de su negocio. Una película fascinante en su primera parte, tanto desde el punto de vista estético como narrativo, justo hasta que el protagonista le confiesa a su nueva amante, Michelle (Lauren Hutton), el problema en el que está metido. Pero la segunda parte desbarra un tanto al intentar hacer interesante la investigación. Por otro lado, además de las pesquisas policiales, por supuesto, Paul Schraeder escarba en la moralidad de una sociedad que vive en un mundo de apariencias y que está podrida por dentro. Diseñada por Ferdinando Scarfiott, la estética se enriquece al estar explícitamente localizada a medio camino entre dos épocas, los sueños rotos de los setenta y la implacable austeridad neoliberal de comienzos de los ochenta, un diseño de producción minimalista y épico que antecede al de productos como Miami Vice o Heat. La presencia de símbolos, imágenes y referencias dispares complementan la función: Giorgio Moroder, The Warriors, The Police, John Hiatt, Blondie, la música disco, el mundo gay, el culto al cuerpo, varias veladas alusiones a la Guerra Fría y a Vértigo (de entre los muertos) y otras más explícitas al mundo de la política. Aunque, en realidad, donde mejor funciona el film es en el nivel de las pasiones, de la atracción sexual y del amor pero también en el de la ambición, la culpa y la expiación.